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Papéis que deixaram as celebridades deprimidas



Getty Images De Amanda June Bell /23 de junho de 2017 às 4:42/Atualizado: 23 de junho de 2017 11:28

Como a maioria dos atores atesta de bom grado, estrelar um filme, série de televisão ou produção teatral é uma experiência imersiva que pode exigir um compromisso emocional exclusivo com um personagem e seu ambiente na produção. Para alguns, a experiência de se tornar outra pessoa pode ser extremamente cansativa, seja devido às circunstâncias sombrias da pessoa que está retratando, à intensa preparação que ela exige ou às consequências da estréia de um projeto. Esses atores admitiram abertamente ficar deprimidos como resultado de seu trabalho.



Anne Hathaway em Os Miseráveis



Universal Pictures

Para se preparar para seu papel vencedor do Oscar como Fantine em Os Miseráveis , Anne Hathaway teve que se submeter a uma dieta extrema por duas semanas, no meio da produção, para capturar a aparência magra e faminta que sua personagem tinha nos últimos dias. Isso não apenas exigiu um sério compromisso físico da parte dela (comer apenas dois quadrados de pasta de aveia por dia), mas também causou um grande impacto emocional na atriz.



Ela disse Voga 'Eu tinha que ser obsessivo com isso - a idéia era parecer quase morte ... Definitivamente, era uma ruptura com a realidade, mas acho que é quem Fantine é de qualquer maneira'. Levou várias semanas para afastar a sensação de 'privação' que ela sentiu após a experiência. Quando cheguei em casa, não conseguia reagir ao caos do mundo sem me sentir oprimido. Levei semanas até eu me sentir novamente. No final, a experiência valeu a pena, pois ela ganhou um Oscar por seu esforço, mas mesmo assim, ela ainda não tinha se recuperado completamente de sua melancolia induzida por filmes.

Adrien Brody em O Pianista



Recursos de foco

Outro ator cuja transformação física para um papel se estendeu ao seu bem-estar psicológico foi Adrien Brody, cuja vez vencedor do Oscar como músico-título em O pianista deixou-o emocionalmente marcado por algum tempo depois que as câmeras pararam de rodar. No filme, ele interpretou um pianista polonês que vive no gueto de Varsóvia durante a Segunda Guerra Mundial, e tornar-se o personagem 'consumia' o ator.

Ele disse O guardião Por um bom ano depois, eu provavelmente estava seriamente deprimido. Facilmente. Houve transições severas pelas quais eu me submeti física e emocionalmente. Eu gravei quando tinha 27 anos, e esse foi o meu verdadeiro despertar e entrada na idade adulta, essa responsabilidade e consciência de minha própria sorte que eu havia tomado. É garantido.' Parte do motivo do sofrimento de Brody, ele disse Entretenimento semanal , foi que ele se isolou dos relacionamentos pessoais e vendeu suas posses para entender a sensação de perda que seu personagem sofreu.

Brad Pitt em Entrevista com Vampiro



Imagens de Geffen

Há uma razão para Brad Pitt parecer invulgarmente abandonado, por sua vez, como Louis no triste épico dos vampiros Entrevista com o Vampiro : ele estava na vida real também. Como ele disse Entretenimento semanal Eu estava infeliz. Seis meses no escuro. Lentes de contato, maquiagem, estou fazendo o papel de vadia. Um dia, isso me quebrou. Liguei para David Geffen, que era produtor. Eu disse: 'David, não posso mais fazer isso. Eu não posso fazer isso. Quanto vai demorar para me tirar daqui? Apesar de todas as dificuldades associadas ao papel durante as filmagens, o sucesso das bilheterias do filme tinha muitos se perguntando se os cineastas iriam adaptar a sequência do livro de Anne Rice, O Vampiro Lestat e Pitt disse que estava em jogo por fazê-lo - mas apenas porque sua parte na história seria muito, muito breve.



Daniel Day-Lewis em Hamlet



Getty Images

Embora Daniel Day-Lewis tenha se estabelecido como um estrela de cinema lendária , ele tentou sua mão na encenação no início de sua carreira. Em 1989, ele foi escolhido para liderar a produção do National Theatre de Aldeia , mas o notório ator método tornou-se tão investido na peça que, no início do programa, ele acreditava que estava falando com o fantasma de seu próprio pai em uma cena, o que o afetou tanto que ele deixou o programa no meio da performance. e nunca mais voltou ao trabalho de teatro.

Desde então, ele reformulou o que exatamente o afastou do palco naquela noite fatídica, negando que era tanto um fantasma real que ele viu como uma experiência emocional do mesmo. E a experiência de sentir uma conexão tão visceral com o material, ele disse O expresso , deixou-o muito vazio para continuar. 'Eu tive que sair do palco porque eu era uma embarcação vazia. Eu não tinha nada em mim, nada a dizer, nada a dar. Por fim, o ato não atrapalhou sua carreira na tela, mas ele experimentou um turbilhão de atenção da imprensa pelo golpe, o que o levou a se retirar para uma propriedade privada na Irlanda para escapar do escrutínio.

Heath Ledger em O Cavaleiro das Trevas



Warner Bros.

Embora a família de Heath Ledger tenha desde falado para negar que ele estava deprimido depois de filmar O Cavaleiro das Trevas- um papel que consolidaria seu status de lenda de Hollywood e ganhar um Oscar póstumo - há muitas indicações de que a parte foi muito devastadora para sua saúde mental e teve uma causalidade próxima à overdose que o matou.



Como ele disse O jornal New York Times , ele passou por um momento difícil tentando dormir enquanto fazia o filme porque seu 'corpo estava exausto [mas] a mente ainda estava indo'. E ele também admitiu Empire Online que ele ficou trancado em um quarto de hotel em Londres por um mês para criar um diário do Coringa e definir a voz certa para o personagem sociopata. Aquele diário, que era depois tornado público , ofereceu um vislumbre arrepiante de sua mentalidade durante a realização do filme, quando os leitores encontraram as palavras 'tchau tchau' rabiscadas em uma das páginas finais que até seu pai admitiu ser 'difícil de ver'.

Jake Gyllenhaal no Everest



Universal Pictures

Para se preparar para a sua vez como um alpinista infeliz na cinebiografia de 2015 Everest , Jake Gyllenhaal entrou em uma câmara hipobárica para simular o mal da altitude com a co-estrela Josh Brolin, e disse que a experiência de se sentir tão doente por tanto tempo o deixou em um ' Depressão severa . ' Ele acrescentou que a decisão de simular essa experiência peculiar finalmente informou as decisões de seu personagem - 'quando você tenta justificar o que é uma decisão moral [em altitude extrema], há a metade dela que é química ... nenhum de nós realmente sabe como é até você subir tão alto '- e que, a princípio, foi divertido para eles experimentar como é ter entre 26.000 e 36.000 pés de altura. Mas o tempo gasto na câmara foi de alguns dias a mais.

Jonathan Lipnicki em Jerry Maguire



Imagens de TriStar

Depois de estrelar como o garoto fofo ultra-citável em Jerry Maguire , Jonathan Lipnicki teve que enfrentar a realidade de se tornar famoso em uma idade tão jovem, e os resultados foram devastadores para sua experiência de infância. Em um Instagram post, ele revelou que, posteriormente, sofreu bullying interminável de colegas de escola como resultado de seu trabalho no filme que levou a uma luta ao longo da vida com ansiedade e depressão.

“Quando criança, fui ridicularizada por algumas pessoas que agora são minhas amigas no FB. Foi-me dito que eu era um ex-funcionário e nunca mais conseguiria um emprego '', escreveu ele. “Eu me senti como lixo todos os dias do ensino médio, a ponto de ter um ataque de pânico todas as noites antes da escola, porque me perguntava como iria passar o dia. Foi humilhante. Desde então, ele superou as consequências do bullying persistente, graças ao tratamento terapêutico e apoio moral de seu padrasto na tela, Tom Cruise.

Kate Winslet em O leitor e a estrada revolucionária



The Weinstein Company

Para Kate Winslet, não foi um único papel que a deixou na lixeira, mas o fato de ela ter feito duas fotos consecutivas que a caracterizaram em situações devastadoras. Para O leitor , que acabou lhe rendendo um Oscar de Melhor Atriz, ela interpretou uma mulher acusada de crimes de guerra depois de trabalhar como guarda nazista. No Estrada revolucionária , ela interpretou April Wheeler, uma mulher cujos planos de arrancar sua família para a França, a fim de escapar da mundanidade de sua existência como uma dona de casa dos anos 50, parou quando ela descobre que está grávida novamente.

Ela disse Cleveland.com que a experiência de fazer os dois filmes no período de 18 meses teve um forte impacto em sua psique. 'Jogar todas essas coisas simultaneamente me deixou louco. No final de ambas as experiências, senti que não conseguia falar ”, explicou ela. E embora ela acredite que o trecho esteja entre os mais criativos de sua carreira, ela passou um bom tempo se recuperando do impacto pessoal que seus papéis tiveram nela. Ela disse: 'Você se deita e espera que alguém lhe dê um banho e sirva uma taça de vinho. Às vezes, você também chora um pouco. Quando você ama tanto um personagem quanto eu e Hanna e April, é engraçado, é quase como um período de luto ou luto.

Sally Field na freira voadora



abc

Antes de se tornar uma estrela de cinema duas vezes vencedora do Oscar, Sally Field era mais conhecida por seu trabalho na TV em programas como Gidget e A Freira Voadora . E, como adolescente nessas pequenas séries de tela, ela se deparou com um caso sério de tristeza. Ela revelou em um segmento de 2016 'Atores sobre atores' para Variedade , 'Eu estava sofrendo muito, estava deprimido e tinha 19 anos e não queria tocar algo chamado Freira Voadora. Não queria me vestir de freira o dia inteiro. Fields creditou ao Actors Studio por ajudá-la a sair do funk emocional que o programa a deixou, dizendo que a série a ajudou a formular sua arte e encontrar sua verdadeira voz como artista.

Shelley Duvall em O Iluminado



Warner Bros.

Não é segredo que o diretor Stanley Kubrick foi intensamente duro com a atriz Shelley Duvall durante a adaptação de Stephen King O brilho . Sua personagem, Wendy Torrance, teve que suportar a crescente psicose de seu marido enquanto estava trancada em um hotel no inverno, e como o filme foi filmado em sequência, o tratamento duro de Kubrick à atriz aumentou à medida que a produção continuava, a tal ponto que ela começou a experimentar ramificações físicas de seu estresse, como mechas de seu cabelo caindo entre as tomadas.

Ela famosa chamou a experiência de filmagem 'quase insuportável' e adicionado , 'De maio a outubro, eu estava realmente com problemas de saúde porque o estresse do papel era muito grande. Stanley me empurrou e me cutucou mais do que nunca. É o papel mais difícil que já tive. Anos depois, uma polêmica entrevista com Dr. Phil revelaria que a atriz continuou lutando com sua saúde mental por décadas.

Marion Cotillard em La Vie En Rose

A atriz francesa Marion Cotillard ganhou um Oscar de Melhor Atriz por seu desempenho incrivelmente emocional como a icônica cantora Edith Piaf. Mas como a atriz revelou em The Graham Norton Show em 2016, interpretar um personagem tão intenso se mostrou difícil de abalar depois que as câmeras pararam de rodar.

'Foi a primeira vez que tive problemas para me livrar de um personagem', disse ela, 'da qual eu tinha muita vergonha ... porque pensei:' É um trabalho; Eu sou atriz; Eu não deveria ser afetado por nenhum dos meus papéis. Mas eu havia passado mais de seis meses com ela e realmente entrei em outra dimensão. Não via meus amigos e familiares por esse período de tempo, porque quando os via, eles me achavam estranho, e eu não gostava disso. '

Ela continuou: 'O problema é que, quando você faz um filme, passa muito tempo com essa pessoa por quem se apaixonou. E então, o último corte [chega ... e você percebe] que nunca mais compartilhará sua vida com essa pessoa. Então, às vezes pode ser meio brutal.

- Mas agora estou bem - ela acrescentou com uma piada.

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